تکست و ترجمه آهنگ‌ ها

متن آهنگ تعجب نکن از سپهر خلسه + تفسیر و ترجمه

تحلیل روان‌ شناختی و مفهومی یکی از صادقانه‌ ترین آثار سپهر خلسه در رپ فارسی

آهنگ تعجب نکن از سپهر خلسه یکی از صادقانه‌ترین و احساسی‌ترین آثار او در میان مجموعه ترانه‌های رپ فارسی است؛ قطعه‌ای که برخلاف بسیاری از کارهای پرریتم و پرزبان خلسه، با فضایی آرام، اندیشمندانه و تلخ روایت می‌شود. در ادامه همراه با موزیک لاگ باشید.
در این آهنگ، سپهر خلسه چهره‌ای متفاوت از خود نشان می‌دهد؛ چهره‌ای نه مغرور و سرکش، بلکه انسانی خسته، واقعی و سرشار از احساسات متناقض. او در «تعجب نکن» از درون خودش حرف می‌زند، از دردهای نسلی که میان آرزوهای بزرگ و واقعیت‌های تلخ زندگی شهری گیر کرده است.

در متن شعر، خلسه از پوچی، بی‌اعتمادی، خستگی روانی و نیاز به درک شدن سخن می‌گوید. جملاتی مثل «قصه‌ی یه جوون معتاد محبت» یا «چرا باید صبح پاشه مردد» بازتابی از درون انسان معاصر است؛ انسانی که در دنیایی پر از ارتباطات مجازی، بیش از هر زمان دیگری احساس تنهایی می‌کند. در این قطعه، او با بیانی شاعرانه و گاه طعنه‌آمیز، چهره‌ی نسلی را تصویر می‌کند که بین آرمان‌گرایی و بی‌تفاوتی، بین امید و ناامیدی، بین عشق و بی‌محبتی سرگردان مانده است.

در عین حال، آهنگ «تعجب نکن» فقط روایت درد نیست؛ بلکه نوعی اعتراض خاموش و فلسفی به دنیای مدرن است.
خلسه در این اثر از زرق و برق دروغین زندگی شهری فاصله می‌گیرد و از واقعیتی می‌گوید که اغلب ما تجربه‌اش کرده‌ایم اما کمتر کسی جرأت بیانش را دارد. او در قالب واژه‌هایی ساده اما عمیق، از بحران معنا و نبود عشق در دنیای امروز حرف می‌زند؛ جهانی که در آن احساس، تبدیل به کالایی کمیاب شده است.

در بخش تفسیر، علاوه بر بررسی معنای شعر و لایه‌های زبانی آن، نگاهی روان‌شناختی نیز به مفهوم «معتاد محبت» و چرایی خستگی درونی نسل امروز خواهیم داشت.

این نوشته تلاشی است برای نزدیک شدن به ذهن سپهر خلسه؛ هنرمندی که میان صداقت، خشم، فلسفه و احساس در رفت‌و‌آمد است و با این اثر نشان می‌دهد که پشت تصویر یک رپر موفق، انسانی با ذهنی پر از سؤال، دغدغه و جست‌وجوی معنا زندگی می‌کند.

اگر علاقه مند هستید میتوانید بیوگرافی سپهر خلسه را اینجا بخوانید : بیوگرافی سپهر خلسه

متن آهنگ تعجب نکن از سپهر خلسه

متن آهنگ تعجب نکن از سپهر خلسه + تفسیر و ترجمه

خُشکم ولی واقعی ترم
خواستم طرف هیچ ماده ای نَرم
اما فردای ِ من مث ِ زوجای ِشهرم که گرم و ساده نی اصلاً
زود فهمیدم قصه پوله ، عشقِ موزیک به جای ِ قسط ِ خونه
داشَم نگران تست خونش ، اون یکی رفیقومنَم نصفه جونه
پوله مایه یه اُمُ الفِساده
گناهشو بیخی حاجی کُنتُر که داره
صُب توبه که تا سپهر بره بهشت و گُل مُل بکاره ، رُل مُل بِچاقه
قَضیَم شده ثابِت قَشَنگ ، عین ِ ایران اِیرَم میترسن بام بِپَرَن
قِصَمون همون بوده ُ هست ، هنو جالبه که اینا میخوان باز بشنون
قصه یه جوون ِ مُعتاد ِمُحبَت
که همه زندگیشو خوشحاله مُوَقَت
توی ِ اکثر ِ اوقاتِ مُرَدَد
که چرا باید صُب پاشه مُجَدَد
یکی مث ِ ما دیدی تعجب نکن
یکی مث ِ ما دیدی تعجب نکن
یکی مث ِ ما دیدی (یکی مث ما دیدی) تعجب نکن
تو از اونایی که گوچی موچی پاشه
ببین طرف ِ ما فقط باید لوطی موطی باشه
باشَم قوطی موطی باشه
داشَم یوگی موگی فازِ
بالا با دوستا هر کدوم یه چی تو جیباشه
وااای ببین بازم به ما زُل زده
یه لاسی میزنه خانوم اِنگار سُل زَده
انقد به اینا خُب اتانول نده
گُل دست ِ کنارم حاجی انگار گُنبَده
چار پنچ ساله کارام پخشه ، طهران میگیرَتم انگار کانال پَنجه
خیابونی نی هر چاقال بچه ای که میخونه ُ شبا پای ِ گاراژ بنده

🎧 تفسیر شعر آهنگ «تعجب نکن» سپهر خلسه

در ادامه به بررسی و تفسیر بخش به بخش آهنگ میپردازیم :

۱. «خُشکم ولی واقعی‌ترم / خواستم طرف هیچ ماده‌ای نرم»

سپهر خلسه در همین شروع، خودش را انسانی بی‌حس اما صادق معرفی می‌کند. خشکی درونی‌اش حاصل تجربه‌های تلخ و بی‌اعتمادی است. او اشاره دارد که نخواست مثل بقیه با مواد و خوشی‌های موقتی فرار کند، اما نتیجه‌اش نه رهایی بلکه تنهایی و سردی است.

خشکی یعنی بی‌ احساس شدن از شدت ضربه‌ها، نه بی‌احساسی واقعی.

۲. «اما فردای من مث زوجای شهرم که گرم و ساده نی اصلاً»

اینجا «زوجای شهر» نماد زندگی ظاهراً معمول مردم جامعه است، شاد، نرمال، بی‌دغدغه. اما شاعر می‌گوید فردای او مثل آنها نیست؛ او آینده‌ای ندارد که گرم و ساده باشد. در واقع، به بی‌ثباتی و بی‌معنایی فردایش اشاره دارد.

۳. «زود فهمیدم قصه پوله، عشق موزیک به جای قسط خونه»

اینجا تضاد اصلی شعر روشن می‌شود: بین عشق و واقعیت اقتصادی. خلسه اعتراف می‌کند که خیلی زود فهمیده، در دنیایی که همه دنبال پول‌اند، عشق و موسیقی برایش به باری سنگین تبدیل شده؛ جای قسط و بدهی را گرفته، بدون بازده مالی واقعی.

یعنی حتی آرزو و عشق هم در این سیستم کالایی شده.

۴. «داشم نگران تست خونش، اون یکی رفیقمونم نصفه جونه»

این بیت یکی از صادقانه‌ترین لحظه‌هاست. تصویری از نسلی درگیر با آسیب‌ها: اعتیاد، بیماری، افسردگی. خلسه با لحن خونسرد اما تلخ، از دوستانی می‌گوید که جسم و روحشان فرسوده است، بدون امید روشن.

۵. «پوله مایه‌ی اُم‌الفساده / گناهشو بیخی حاجی کُن‌تر که داره»

در اینجا مفهوم پول به‌عنوان ریشه‌ی فساد اخلاقی و اجتماعی مطرح می‌شود. او تلویحاً می‌گوید که حتی دین و اخلاق هم با پول سنجیده می‌شوند. «کُن‌تر که داره» کنایه‌ای است به کسی که پول دارد و هر خطایی را با ثروتش توجیه می‌کند.

۶. «صُب توبه که تا سپهر بره بهشت و گُل مُل بکاره، رُل مُل بِچاقه»

بیت بسیار تصویری و چندلایه است.
او به ریاکاری اشاره دارد؛ افرادی که صبح توبه می‌کنند اما تا ظهر دوباره در گناه و لذت غرق‌اند.
در ادامه، با طنز تلخ، خودش را هم «سپهر» می‌نامد که شاید بهشت را فقط در قالب توهم یا دود تجربه کند، نه در واقعیت.

۷. «قَضیَم شده ثابت قَشنگ، عین ایران‌ایرم می‌ترسن بام بپرن»

تشبیه «ایران‌ ایر» فوق‌العاده است. خلسه خودش را مثل پروازی می‌بیند که هر لحظه ممکن است سقوط کند، و دیگران از نزدیک شدن به او می‌ترسند.

استعاره‌ای از بی‌اعتمادی جامعه و فاصله‌ی عاطفی آدم‌ها از کسانی است که متفاوت‌اند.

۸. «قصه یه جوون معتاد محبت / که همه زندگیشو خوشحاله موقت»

اینجا هسته‌ی اصلی آهنگ است. خلسه خودش را معتاد محبت می‌نامد، انسانی که نیاز افراطی به عشق و درک شدن دارد، اما فقط خوشی‌های زودگذر نصیبش می‌شود. در این لحظه، آهنگ از انتقاد اجتماعی به درون‌نگری روانی تغییر فاز می‌دهد.

۹. «توی اکثر اوقات مردد / که چرا باید صبح پاشه مجدد»

نمادی از پوچی و افسردگی مزمن است. پرسشی وجودی: چرا باید زندگی را تکرار کرد وقتی انگیزه‌ای نیست؟ او نه می‌خواهد بمیرد، نه می‌تواند با معنا زندگی کند؛ پس در تردید می‌ماند.

۱۰. «یکی مث ما دیدی تعجب نکن»

این جمله، شعار و امضای آهنگ است. دعوتی است به درک و همدلی خلسه از جامعه می‌خواهد از آدم‌هایی مثل او نترسند، قضاوت نکنند، چون پشت ظاهر خسته‌شان، دلی آسیب‌دیده و واقعی وجود دارد.

۱۱. بخش پایانی (فاز طنز تلخ)

در انتهای آهنگ، با شوخی‌هایی مثل «گوچی موچی»، «لوطی موطی»، «یوگی موگی» خلسه فضای خسته و تلخ آهنگ را کمی تلطیف می‌کند. اما این شوخی‌ها هم نوعی ماسک روی درد واقعی هستند او می‌خندد تا گریه نکند.

مثل کسی که خودش را سرخوش نشان می‌دهد، ولی درونش پر از اضطراب و تهی بودن است.

💭 جمع‌ بندی تفسیر و ترجمه

آهنگ «تعجب نکن» ترکیبی از روایت اجتماعی، بحران روانی، و صداقت شاعرانه است. خلسه در این اثر، نماینده‌ی نسلی است که:

  • بین آرزو و واقعیت گیر کرده،

  • از دروغ و تظاهر خسته است،

  • و دنبال ذره‌ای محبت واقعی می‌گردد.

در نهایت، پیام آهنگ این است:

اگر انسانی خسته، بی‌انرژی یا غمگین دیدی، تعجب نکن. چون شاید او فقط زیادی واقعی است برای دنیایی که همه در آن نقش بازی می‌کنند.

اگر علاقه مند هستید میتوانید بیوگرافی سپهر خلسه را اینجا بخوانید : بیوگرافی سپهر خلسه

🧠 تحلیل روان‌شناختی آهنگ «تعجب نکن» سپهر خلسه

اگر علاقه مند هستید تا تحلیل روان شناختی آهنگ را بدانید پس در ادامه همراه باشید.

۱. «معتاد محبت» یعنی چه؟

در روان‌شناسی، کسی که به تأیید و محبت دیگران وابسته است، دچار نوعی وابستگی عاطفی (Emotional Dependency) می‌شود. این افراد در کودکی یا نوجوانی محبت پایدار دریافت نکرده‌اند، بنابراین در بزرگسالی «دنبال پر کردن خلا عاطفی» می‌گردند با روابط، شهرت، مواد، یا حتی موسیقی.

در شعر خلسه، عبارت «قصه یه جوون معتاد محبت» دقیقاً همین را توصیف می‌کند:

او نه به مواد، بلکه به احساس دیده شدن معتاد است. محبتی که نداشته را از جامعه و هواداران طلب می‌کند، اما هیچ‌وقت آن‌طور که باید دریافت نمی‌کند.

۲. خلسه و پدیده‌ی Self-Alienation (بیگانگی از خود)

خلسه در چندین بخش شعر می‌گوید:

«خُشکم ولی واقعی‌ترم»
«چرا باید صبح پاشه مجدد؟»

اینجا او دچار پدیده‌ای است که روان‌شناسان به آن بیگانگی از خود می‌گویند — یعنی انسان دیگر احساس نمی‌کند خودش است، بلکه فقط نقش‌هایی را بازی می‌کند که جامعه از او می‌خواهد.

در روان‌تحلیل مدرن، این وضعیت معمولاً نشانه‌ی افسردگی وجودی است:

او زنده است، اما احساس زندگی نمی‌کند.
درونش خاموش است ولی ظاهرش باید فعال باشد، چون مردم از او انتظار دارند.

۳. مکانیزم دفاعی شوخ‌طبعی و «ماسک طنز»

در نیمه‌ی دوم شعر، وقتی از عبارت‌ هایی مثل:

«گوچی موچی پاشه»، «لوطی موطی باشه»، «یوگی موگی فاز بالا»
استفاده می‌کند، درواقع دارد از طنز به‌عنوان یک مکانیزم دفاعی بهره می‌گیرد.

یعنی برای فرار از اضطراب و درد درونی، به شوخی و بازی زبانی پناه می‌برد. در روان‌شناسی فرویدی، این یکی از سالم‌ترین اما موقتی‌ترین راه‌های مقابله با اضطراب است:

خنده برای نجات از اشک.

۴. تنهایی و احساس بی‌معنایی (Meaninglessness)

بیت کلیدی:

«توی اکثر اوقات مردد که چرا باید صبح پاشه مجدد»

در روان‌شناسی اگزیستانسیال (وجودی)، این جمله نشانه‌ی بحران معناست. او دلیلی برای ادامه زندگی نمی‌بیند، چون هیچ هدف شخصی یا احساسی برایش باقی نمانده. این حس معمولاً در افرادی ایجاد می‌شود که زندگی‌شان بین “هدف بیرونی” (پول، شهرت، دیده شدن) و نیاز درونی به معنا گیر کرده است. سپهر خلسه دقیقاً در همین تضاد زندگی می‌کند.

۵. ریشه‌ی مشترک در جامعه‌ی مدرن

در سطح اجتماعی، این شعر آینه‌ای از نسلی است که:

  • از کودکی در فضای رقابت و اضطراب رشد کرده،

  • احساس امنیت و درک شدن نداشته،

  • و حالا در دنیایی مصرف‌زده، دنبال معنا می‌گردد.

اصطلاح «معتاد محبت» در این بستر، فقط توصیف یک فرد نیست؛ بلکه بیانی از نسلی‌ست که از نظر احساسی دچار قحطی محبت شده، نسلی که بیشتر «آنلاین» ارتباط دارد تا واقعی.

۶. از نگاه یونگ: سایه و خود واقعی

در نظریه‌ی کارل یونگ، انسان دو چهره دارد:

  • پرسونا (Persona): همان نقابی که در جامعه می‌زند.

  • سایه (Shadow): بخش تاریک، خسته و آسیب‌دیده درونش.

خلسه در این آهنگ سایه‌ی خود را نشان می‌دهد. او نقاب موفق، شوخ و مغرور رپر را کنار گذاشته و چهره‌ی خسته و افسرده‌اش را رو کرده. و وقتی می‌گوید:

«یکی مث ما دیدی تعجب نکن»
در واقع دارد می‌گوید:
«این چهره‌ی واقعی‌تر من است، فقط چون با نقابم فرق دارد، ازش نترس.»

۷. مفهوم تکرار در روان خسته

تکرار جمله‌ی «یکی مث ما دیدی تعجب نکن» خودش نشانه‌ی روانی است. در روان‌تحلیل، تکرار در شعر یا گفتار نشانه‌ی اضطراب درونی است. انگار ذهن می‌خواهد خودش را قانع کند:

“من عجیب نیستم، فقط آسیب دیده‌ام.”

این تکرار نوعی تلاش برای عادی‌ سازی درد است.

۸. نتیجه‌ گیری روان‌شناختی

آهنگ «تعجب نکن» در عمق خود، اعتراف‌نامه‌ی یک انسان حساس در دنیایی بی‌احساس است.
در سطح روانی، خلسه نه بیمار است، نه ناامید مطلق؛ او فقط درگیر پرسش‌هایی است که جامعه از آن‌ها فرار می‌کند:

  • چرا احساس خستگی دائمی دارم؟

  • چرا باید ادامه بدهم؟

  • آیا محبت واقعی وجود دارد؟

این‌ها همان سؤالات بنیادینی هستند که هر انسان در مرحله‌ای از رشد شخصی با آن روبه‌رو می‌شود.

اگر علاقه مند هستید میتوانید بیوگرافی سپهر خلسه را اینجا بخوانید : بیوگرافی سپهر خلسه

💬 پیام نهایی از نگاه روان‌ شناسی

اگر کسی مثل خلسه را دیدی که خسته است، سرد است یا فاصله می‌گیرد،
تعجب نکن.
شاید او فقط سعی دارد سالم بماند در جهانی که «احساس» را ضعف می‌داند.

برداشت موزیک لاگ از آهنگ تعجب نکن سپهر خلسه

در واقع این آهنگ در عین حال یک درد را بیان میکند اما پشت پرده امید را هم تزریق میکند. کسی که بی روح و بدون انرژی هست اما برای زندگی اش ادامه میدهد و هنوز امید دارد تا درست بشود… آهنگ تعجب نکن اثری است که در ظاهر، درد و ناامیدی را روایت می‌کند، اما در عمق خود حامل پیامی از امید، بقا و ادامه دادن است.

در این قطعه، سپهر خلسه برخلاف بسیاری از آثار پرانرژی و جسورانه‌اش، از زاویه‌ای انسانی‌تر به زندگی نگاه می‌کند زاویه‌ای که در آن، خستگی، تردید، افسردگی و حتی بی‌انگیزگی حضور دارند، اما در دل همین تاریکی، جرقه‌ای از اراده و امید دیده می‌شود.

در شعر «تعجب نکن»، شخصیت اصلی داستان انسانی است بی‌رمق، بی‌انرژی و ظاهراً شکست‌خورده، اما هنوز در درونش میل به اصلاح و ادامه زنده است. او خود را «معتاد محبت» معرفی می‌کند، کسی که بارها آسیب دیده اما هنوز در جست‌وجوی عشق و درک متقابل است.

در دل تمام خستگی و ناامیدی، هنوز امیدی خاموش در او باقی مانده؛ امیدی که شاید خودش هم باورش نکند، اما همان امید کوچک، موتور حرکت اوست. همین نکته، وجه تمایز این آهنگ با بسیاری از آثار تلخ رپ فارسی است: خلسه هرچند از رنج می‌گوید، اما تسلیم درد نمی‌شود.

از منظر فلسفی، «تعجب نکن» بازتابی از نبرد همیشگی انسان مدرن با خستگی درونی است. او در این اثر نه به دنبال نجات قهرمانانه است و نه در جست‌وجوی پناه. تنها می‌خواهد با همه ضعف‌ها و تردیدهایش ادامه دهد.
در پسِ لحن تلخ و غمگین آهنگ، نوعی امید پنهان به «اصلاح»، به «آرامش» و به «خوب شدن» جریان دارد، همان امیدی که باعث می‌شود شنونده بعد از تمام تلخی‌ها، هنوز حس کند این داستان قرار نیست با شکست تمام شود.

از دید موزیک لاگ، این آهنگ یکی از معدود آثار سپهر خلسه است که می‌توان آن را روان‌درمانگرانه و الهام‌بخش در دل ناامیدی دانست. خلسه در این قطعه نه شعار می‌دهد، نه ادعا می‌کند؛ فقط خودش است، انسانی که با تمام خستگی‌هایش هنوز انتخاب می‌کند زنده بماند و همین انتخاب، بزرگ‌ترین شکل امید است.

در نهایت، «تعجب نکن» به ما یادآوری می‌کند که گاهی ادامه دادن، خودش یک پیروزی است. در جهانی که بسیاری از ما بی‌صدا درگیر دردهای درونی هستیم، این آهنگ صدای آرامی است که می‌گوید:

«اگر هنوز هستی، اگر هنوز می‌جنگی، تعجب نکن… چون همین یعنی هنوز امید داری.»

سوالات متداول درباره آهنگ تعجب نکن سپهر خلسه

در ادامه به متداول ترین سوالات پاسخ میدهیم:

۱. آهنگ تعجب نکن سپهر خلسه درباره چیست؟

این آهنگ روایتی از درون‌گرایی، خستگی، تنهایی و بی‌اعتمادی در جامعه است. سپهر خلسه در قالب شعری فلسفی از دردهای نسلی می‌گوید که میان عشق و واقعیت، امید و ناامیدی گرفتار شده‌اند.

۲. منظور از عبارت «معتاد محبت» در آهنگ تعجب نکن چیست؟

منظور از «معتاد محبت» وابستگی عاطفی شدید به عشق و توجه دیگران است. خلسه در این شعر اشاره دارد که انسان مدرن برای احساس زنده بودن، به محبت نیاز دارد؛ اما آن را کمتر از همیشه پیدا می‌کند.

۳. آیا تعجب نکن یکی از کارهای شخصی‌تر سپهر خلسه محسوب می‌شود؟

بله، این اثر از صادقانه‌ترین و شخصی‌ترین آثار خلسه است. او در این آهنگ بدون نقاب هنری از احساسات واقعی، درگیری‌های ذهنی و ناامیدی‌هایش صحبت می‌کند.

۴. سبک موسیقایی آهنگ تعجب نکن چگونه است؟

این آهنگ در سبک رپ احساسی و مفهومی ساخته شده است. ریتم آن ملایم و فضای موسیقایی‌اش بیشتر بر انتقال احساس تمرکز دارد تا نمایش تکنیک‌های پیچیده‌ی رپ.

۵. چرا آهنگ تعجب نکن در میان طرفداران رپ فارسی محبوب شد؟

به‌دلیل صداقت در بیان، مفهوم انسانی، و لحن ساده اما عمیقش. این آهنگ به جای شعار یا خشونت، به دردهای واقعی و احساسی نسل جوان می‌پردازد؛ چیزی که باعث ارتباط عاطفی شنونده با خلسه می‌شود.

اگر علاقه مند هستید میتوانید بیوگرافی سپهر خلسه را اینجا بخوانید : بیوگرافی سپهر خلسه

جمع بندی

آهنگ تعجب نکن از سپهر خلسه فراتر از یک قطعه رپ معمولی است؛ این اثر در واقع روایت صادقانه‌ی ذهن و دل یک انسان خسته از بی‌مهری‌هاست.
خلسه در این آهنگ از دغدغه‌های درونی، ناامیدی‌های اجتماعی و تضاد میان عشق و واقعیت سخن می‌گوید. او بدون فیلتر و تظاهر، از حس پوچی، تنهایی و اعتیاد عاطفی می‌نویسد؛ از جهانی که در آن محبت کمیاب شده و صداقت، گاهی به‌جای افتخار، دردآور است.
این اثر را می‌توان نوعی اعتراف‌نامه‌ی شاعرانه و فلسفی دانست؛ جایی که رپر، نقاب شهرت را کنار می‌گذارد و در برابر مخاطب، خودِ واقعی‌اش را نشان می‌دهد.

در تحلیل روان‌شناختی نیز «تعجب نکن» تصویری از نسلی است که در جست‌وجوی معنا، در میان فشار اجتماعی و بحران‌های روحی، هنوز به دنبال محبت و درک شدن است.
سپهر خلسه در این آهنگ، به جای شعار، تجربه را روایت می‌کند؛ تجربه‌ی زیستن در جامعه‌ای که احساس در آن تبدیل به ضعف شده است. شاید همین صداقت و واقع‌گرایی است که باعث شده این اثر تا سال‌ها بعد از انتشار، در ذهن مخاطبان ماندگار بماند.

در پایان، موزیک لاگ از شما دعوت می‌کند نظر خودتان را درباره‌ی این آهنگ بنویسید: به نظرتان، «تعجب نکن» بازتاب درونیات خلسه است یا تصویری از کل نسل او؟ دیدگاهتان را در بخش نظرات همین صفحه بنویسید و با دیگر علاقه‌مندان به موسیقی رپ فارسی به گفت‌وگو بپیوندید.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

چهارده + شانزده =

دکمه بازگشت به بالا

Adblock رو غیر فعال کنید

بخشی از درآمد سایت با تبلیغات تامین می شود لطفا با غیر فعال کردن ad blocker از ما حمایت کنید